是為動漫開場製作的藝術是首先製作的，還是所創建的人聲首先製作？

為美國工人而戰

有時候，這首歌與開頭的開頭非常吻合 小魔女學園，所以我想知道開幕藝術是否完成，然後將歌曲製作成與藝術相匹配，或者是否創作了歌曲，而藝術家則根據歌曲進行了開幕？

如果動畫和歌曲之間有顯著的同步（例如字符簽名），則必須首先編寫歌曲以正確安排時間。但是，歌曲的演奏可能會在之後進行。如果時間更基本，例如歌曲中的過渡與動畫中的過渡匹配的時間，則可能是歌曲被編寫（或改編）以適合動畫。

在這種情況下，歌曲似乎先被錄製了。

通常，它有所不同。傳統上，聲音表演和繪畫是相互獨立的，都依賴於故事板。

然後一部電影上演了聲音表演，然後是繪畫，所以動畫的嘴唇將與（日語）文字匹配。當時是一次巨大的革命。我相信這部電影是《攻殼機動隊》中的《鬼怪》，儘管我找不到支持該主張的參考。

使繪畫與配音相匹配意味著更多的工作，也意味著更昂貴。另外，由於需要先執行聲音代理，因此兩者都不能始終並行工作，因此製作時間更長，這也意味著成本更高。由於不按嚴格的順序進行生產會更便宜，因此您通常會在大多數動漫中看到它，除了像開孔這樣的特殊場合，可以多次重複使用。

這是一些知識。羅斯里奇的評論也是一個答案。

藝術家，歌唱者，製片人，僱員，配音演員，自由職業者，導演都分組工作。取決於他們想要在特定領域工作還是處理多項任務。

首先，首先是創意的創作，stordboard，歌曲是與藝術的致敬，或者是尋找匹配藝術的寫歌者，或者來自歌曲（依賴），最終藝術的藝術創意。動畫完成後再進行歌曲播放，然後與歌曲進行動畫匹配，然後最終確定美術比賽的聲音和時間，然後發布。

創意產業沒有像財務或其他行業那樣真正合乎邏輯的工作流程。

一切首先取決於歌曲或藝術。我們永遠不會知道該行業的生產步驟，除非已經有員工與他們合作以通過提案，甘特圖等查看其進度，並且大多數提案在工作目的下都是私人的。但是大多數進步永遠不會首先寫歌或藝術，更重要的是第一次記錄創意。

如果根據歌曲進行藝術創作，則歌曲可以是背景音樂。如果一首歌是根據繪畫完成的，那麼現場直播的預生產當時將沒有任何情節提要計劃，但仍具有視頻的藝術和設計。所有藝術，無論歌曲或繪畫都是藝術，都需要共同努力才能最終形成產品。

謝謝你。