在日落(4K)期間波音747著陸並帶微笑B747離開
在觀看動畫時,我經常相信會注意到前景(例如角色,道具)與背景(例如風景,第二平面圖)之間的相對運動。我當然專注於前景,並且僅“註冊”背景。我有點想起在電影中,找到拍攝場景的地方是一項“較少”的任務,它委託給了年輕,便宜,缺乏創造力的人們。然後,富有創造力的人將評估呈現的3-4個選項,然後選擇一個場地用於拍攝場景。因此,我想知道,是否以類似的方式繪製動漫中的背景,是否將其委派給某個負責人,而前景是由主要的藝術負責人繪製的,或者它們都是由同一個人完成的?或-其他人之間還有其他繪畫代表團嗎?
3- 我真的不明白您所說的“前景相對於背景的相對運動”是什麼意思。你能澄清一下嗎?
- 我知道有時如果前景需要進行很多操作,則背景和前景將以不同的fps進行處理,但是我不確定這是否就是您要說的。
- 如果我正確理解您的問題。您在詢問前景和背景是否由同一個人完成。還是背景由其他人來完成,因為它不太重要?
背景和角色通常是由不同的人和公司為電影和電視劇製作的,但是正如您的回答所暗示的那樣,沒有比其他活動更具創造力的活動了。
例如,Kusanagi是一家專門為不同工作室(例如, 在夏天等待 (J.C. Staff)和 機動戰士高達00 (日出)。 ANN關於夏季等待的文章表明了公司和參與此過程的人員,藝術總監來自Kusanagi(背景),而不是J.C. Staff(動畫製作)。
NHK的這次採訪從公司視角轉變為作者視角,展示了誠新誠及其員工如何製作背景和故事板(12:09〜13:40)。他使用相機拍攝場景,然後將其傳遞給助手。在這種情況下,該任務由導演自己完成,而讓團隊根據情節提要來處理他提供的素材。
然而,誠新誠誠以 星之Ko,他只做動畫,背景和角色,因此此規則不一定適用於人員有限的獨立作品。
在這個答案中,它涵蓋了動畫製作的所有關鍵角色, 中間的 被稱為“相對非創造性”工作,因此,當您詢問(相對)非創造性工作時,就沒有前台(作為觀察者)二分法,而是有創意-重複性(作為工作)二分法。